Porquerolles: la Fondation Carmignac

L'arcipelago delle isole di Hyères: tre isole principali e una serie di isolotti, altre tre perle che ci regala il Mediterraneo. Porquerolles, centro turistico, Port-Cros, centro naturalistico con il suo parco nazionale e la riserva marina, l'Ile du Levant, l'isola più grande e il più vecchio insediamento naturista d'Europa.  Tanti anni fa con i bambini ancora piccoli avevamo prenotato una settimana di vacanza a l'Ile du Levant senza conoscere la peculiarità nudista dell'isola. Ricordo che eravamo appena sbarcati dal traghetto e ancora con le valige in mano fummo invitati a spogliarci, la copertura vestimentaria massima era il perizoma per gli uomini e il sotto del bikini per le donne, per il resto, dai neonati ai bisnonni,  tutti come Adamo ed Eva nell'Eden in giro per l'isola da mane a sera. Fu una sorpresa davvero inaspettata, però ero giovane, una silhouette accettabile e ci adeguammo. Lasciamo perdere, questa è una vecchia storia, stavolta con le amiche prendiamo il traghetto a Hyères per Porquerolles, non ci motivano acque cristalline, fondali marini e cricche nascoste, ma la nuovissima Fondazione Carmignac appena inaugurata a giugno.

Jeppe Hein: "Path of Emotions" un labirinto di specchi

Ugo Rondinone: "Four seasons" alluminio

Jaume Plensa: "I tre alchimisti" bronzo e patina naturale

Certo come non pensare ai favolosi parchi scultorei visitati negli States, ma vista la natura mediterranea del terreno viene soprattutto in mente il Château La Coste fra Marsiglia e Aix-en-Provence con una grande differenza, non solo all'esterno, qui c'è anche un'esposizione all'interno dell'edificio che oltretutto si visita a piedi nudi e non lo so il perché, forse per sottolineare la matericità del luogo, per stimolare più sensazioni.  (http://www.saranathan.it/2013/11/chateau-la-coste-vino-arte-architettura.html) . Per raggiungere la Fondazione Carmignac si fa una stupenda breve passeggiata di 10 minuti fra il gorgheggiare delle cicale e il mare tutt'intorno; all'arrivo un carretto da gelati offre fresca acqua alla menta, una delizia,  in fondo il piacere è fatto anche di piccole attenzioni. (Olaf Breunung: "Mather Nature" acciaio e alluminio - Wang Keping: "Lolo" bronzo. 

Ed Ruscha: "Sea of Desire" pittura su pannello metallico. L'opera che da il titolo alla mostra

Alexandre Farto, Aka Vhils: "Scratching the surface Porquerolles" facciate scolpite

Gonzalo Lebrija: "Avion" foglio di acciaio Corten - Nils- Udo: " La Covata" marmo bianco di Carrara

Il Domaine de la Courtade era un vecchio maso provenzale che apparteneva all'architetto Henri Vidal; se ne innamora e lo acquista a inizio del nuovo millennio il finanziere miliardario nonché mecenate Edouard Carmignac che decide di farne uno spazio espositivo aperto al pubblico per la sua collezione di arte contemporanea. 5 anni di lavori per ampliamenti e restauri, le opere lasciano la sede storica di place Vendôme  e voilà, la Fondazione Carmignac apre i battenti a Porquerolles con 300 opere all'attivo, sculture specialmente create per il suo giardino, l'istituzione di un premio di fotogiornalismo per reportage d'inchiesta e un ricco programma di iniziative culturali e artistiche. Si sottolinea nella brochure di presentazione che il giardino è un "non giardino" dalla personalità in parte agricola e in parte selvatica, semplice specchio della singolare biodiversità naturalistica locale, lavande, ginestre, mimose, eucalipti, ulivi, limoni e aranci a volontà  All'ingresso, quale guardiano dei luoghi,  quel dragone leggendario dell'immaginario dell'isola di Porquerolles, un terribile "Alycastre" in bronzo patinato, creazione dell'artista maiorchino Miquel Barcelò. La leggenda vuole che Ulisse, sulla strada per Itaca, sia finito su una spiaggia dell'isola e abbia dovuto combattere il mostro inviatogli da Poseidone.   (Tom Friedman: "Untitled" (figura che sta urinando) acciaio inossidabile)

 Foto sopra: Il bookshop della Fondazione.  Foto sotto: Jean Denant: "La Traversée" inox levigato-specchio. ( viene alla mente quel grande tavolo specchiante a forma di bacino del Mediterraneo del progetto "Love difference" di Michelangelo Pistoletto.  (http://www.saranathan.it/2013/11/il-registro-degli-indesiderabili.html)

Da un'intervista a Edouard Carmignac: 

 Perché ha iniziato a collezionare opere d’arte? Qual è stata la motivazione principale?

Ho iniziato per un semplice motivo: non mi piacciono le pareti bianche, completamente spoglie, mi ricordano gli ospedali. A 18 anni, quando mi sono trasferito nel mio primo appartamento, poster come Après moi le sommeil di Max Ernst, decoravano il mio appartamento. Molto presto ho cominciato ad essere attratto dall’arte e dagli artisti. Ero affascinato dagli artisti in quanto i più talentuosi sembravano essere insolitamente liberi, persino ribelli. Mi piace collezionare arte come antidoto al conformismo e alle convenzioni sociali, soprattutto autori come Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat e Roy Lichtenstein. Il loro linguaggio rivoluzionario, oggi universalmente riconosciuto, è sempre stato fonte d’ispirazione e di energia.

Quale sarà il tema della mostra di apertura?
L’esposizione inaugurale Sea of Desire, curata da Dieter Buchhart, analizza tematiche a me care quali lo spirito di ribellione e di cambiamento, rispecchiando la filosofia della collezione. Sea of Desire è stata concepita come un viaggio attraverso cui indagare il dialogo tra artisti iconici quali Sandro Botticelli, Roy Lichtenstein, Andy Warhol, Gerhard Richter, Jeff Koons, e Jean-Michel Basquiat e artisti più giovani, le cui voci, sebbene non ancora parte del canone artistico internazionale, sono altrettanto chiare e forti. 

E per le sale immense, bianche immacolate, come ormai sono tutti i nuovi spazi museali, sfilano Rothko e Willem de Kooning, la Venere di Botticelli e L'Angelo Caduto di  Basquiat, le donne di Lichtenstein e quel piglia per il culo di Cattelan, Warhol con i suoi mostri sacri di Lenin e Mao, icone pop per eccellenza, La Fontana di pesci di Bruce Nauman e i fantastici, onirici fondali marini di Miquel Barcelò. Personalmente mi colpisce la natura circostante che prepotente sembra non volere fare mai un passo indietro, protagonista sempre in prima fila attraversando e inondando di verde e di luce stanze, vetrate e corridoi. Se si dovesse fare una gara tra le sue opere e quelle degli artisti, probabilmente vincerebbe lei un sacco di volte, ma il tripudio più grande è quando interagiscono e ci sorprendono creando insieme.

                                            Tom Sachs: Bonsai